直播行业悄然巨变，你的认知还停留在过去吗？

【ITBEAR】8月24日消息，近年来，直播行业正经历着一场深刻的变革，内容生态的优化与专业才艺的崛起成为行业发展的新趋势。过去，直播间充斥着各类以博眼球为主的内容，而今，随着平台治理的持续加强，越来越多的专业演艺团体和个人才艺主播走进了大众的视野。

回想三四年前，线上观看专业院团和艺术家的演出还颇为罕见，直播间多为凭借颜值或奇特行为吸引观众的主播。然而，这种依赖短暂注意力的内容模式难以持久。为了构建正向且可持续的内容生态，抖音等直播平台开始大力治理不良内容，封禁了一系列违规的头部主播，唯流量论的“畸形走红”之路被彻底堵死。

据ITBEAR了解，随着平台鼓励政策的实施，具有真才实艺的个人主播、国家级文艺院团以及基层院团纷纷涌入直播间。专业且高质量的内容不仅吸引了大量粉丝，还形成了良性的竞争环境，促使更多优秀创作者聚集，用长期主义的思路来运营直播。

早期短视频行业的兴起，为普通人成为网红提供了可能，只需一部手机便能开启网红之路。然而，在行业规则尚不明确的阶段，一些从业者通过博眼球的行为获得了流量。例如，曾经的“铁山靠”因方言骂人和低俗内容吸引了大量关注，但最终因违规被平台永久封禁。这样的治理行动并非一蹴而就，而是持续进行，近年来，多个有争议的主播如“洪大炮”、“林先生”等也相继被封禁，直播内容生态发生了显著变化。

有人认为，头部主播的吸金能力对平台具有巨大诱惑，平台可能不愿主动治理。然而，一个具有生命力的平台必然主张合理合法的价值观，挑战公序良俗的内容注定无法成为社会主流，长远来看，对平台、主播和观众都有害无益。

抖音直播间的内容变化映射出了平台所倡导的内容生态：鼓励真正有才艺的个人主播以积极、健康、有意义的方式吸引观众，注重内容的质量和价值。随着直播行业不断规范化、职业化，演艺直播已成为演艺表演市场线上化的重要载体，从业者通过直播打赏模式获得收入。

记得第一次观看“房岩小哥”的直播时，他在露台外搭建舞台，进行了一场户外剧场直播，喜剧小剧场的模式下穿插着唱歌跳舞、小品综艺、大咖模仿等才艺，每一段演出的质量都在线，这种耳目一新的直播形式吸引了近300万人观看。比起低俗、扮丑的主播，这样的内容显然更走心也更有特色。

“95后”戏曲演员刘书含每晚8点都会准时出现在抖音直播间，她秀唱功、觅知音、分享戏曲知识，通过直播放大了传统文化的魅力，也找到了实现戏曲梦想的新舞台。对于这样有才华有才艺的主播，直播平台为他们提供了流量资源的倾斜，通过不断摸索和调整，他们的粉丝量和收入也不断增长，既形成了良性竞争，也带动了直播行业的健康发展。

在专业才艺主播逐渐成为抖音直播间主流的同时，2022年8月，中央民族乐团开启了新尝试：上百位艺术家集体入驻抖音直播，成为第一个吃螃蟹的“国家队”。当时，线下演出受阻，中央民族乐团决定尝试短视频直播，观众在哪里，艺术家们的舞台就应该在哪里。

最初，无论是艺术家还是早期进入直播间的观众，都在摸索新事物。对于习惯了大舞台和现场观众的艺术家们来说，直播并非易事。中央民族乐团首席演奏家、二胡大师金玥一开始在直播间总会紧张，这么多年都习惯只用音乐表达的他，还得用嘴和网友说话、实时互动，这实在是一种考验。经过多次调整、摸索和尝试之后，他们逐渐适应了直播的形式，从互动、表演内容的选择到直播间的装修都渐入佳境。如今，中央民族乐团的直播间经常是上万人在线，这让艺术家们感到很有成就感。