随着春天的脚步悄然临近，剧集市场也迎来了一波新的热潮，其中现实背景下的偶像剧（现偶）尤为引人注目。近期，《嘘，国王在冬眠》接力《难哄》热播，剧中多个心动瞬间迅速在网络上走红，从灯火阑珊的雪道到绚烂绽放的烟花，男女主角在雪景中的同框画面唯美至极，令人陶醉。
步入2025年，现偶题材剧集如雨后春笋般涌现，《爱你》《滤镜》《树下有片红房子》等作品接连上线，各展风采，宛如一场盛大的“现偶101”竞赛。这些剧集虽标签各异，但内核无外乎是那些冒着粉红泡泡的恋爱故事，质感、治愈、青春等元素不过是爱情的外衣。
追溯现偶的本质，它始终承载着观众对于爱情的浪漫幻想。从早期的台偶到韩剧的崛起，再到如今的国产现偶，尽管形式多变，但“造梦”的核心始终如一。观众对于恋爱的幻想不会消逝，现偶的本质也就不会改变，变化的只是观众对浪漫的需求以及造梦的手段。
值得注意的是，本文所讨论的现偶特指依托现实背景的偶像剧。诸如《春色寄情人》《装腔启示录》等作品，虽不乏经典场景，但其内容更侧重于探讨都市男女的情感与生活，少了现偶那份极致的梦幻色彩。相比之下，《树下有片红房子》《当我飞奔向你》等青春题材作品，则与现偶的创作规律更为接近，核心受众的年龄层也高度重叠。
现偶所要满足的，正是当代观众对于爱情的所有浪漫想象。这种幻想被置于现实背景中，与现实形成鲜明对比。现偶所强调的“真实感”，并非绝对的真实，而是浪漫幻想在现实生活中的合理性。这种浪漫幻想具体可分为三个层次：理想场景与氛围的营造、男女主角的人设、以及情感关系的想象与满足。
在导演阵容方面，近期热播的现偶剧集大多由经验丰富的导演执导，他们深谙观众心理，能够精准把握男女主角的情感，运用各种拍摄手法为观众编织浪漫梦境。其中，台湾导演成为了一股不可忽视的力量，他们带着台偶剧的经验和拍摄习惯进入大陆市场，贡献了一系列热门作品。
例如，《嘘，国王在冬眠》的导演李青蓉，早期在台湾以演员身份出道，后转型为导演，执导的《亲爱的，热爱的》曾风靡一时。同样，执导过《想见你》的黄天仁也带来了《在暴雪时分》，该剧的冰雪氛围同样令人印象深刻。《难哄》的导演瞿友宁，曾执导过《恶作剧之吻》和《我可能不会爱你》，他在镜头美学和氛围感的把控上同样游刃有余。
在制造浪漫的技术上，“氛围感”被视为成功的关键。擅长拍摄现偶的导演们，都有一套可被拆解的方法论。对细节的重视是打造氛围感的基石，无论是人物的动作、眼神交换，还是滤镜和配乐的选择，都需要经过精心设计和计算。画面质感的追求同样重要，从色彩体系的构建到道具服装的评测，都是为了呈现最完美的画面效果。
配乐也是塑造氛围感不可或缺的一环。经典的偶像剧往往伴随着穿越时间的OST金曲，旋律一响，名场面便在脑海中复现。《树下有片红房子》和《难哄》等作品，在配乐上都下足了功夫，确保节奏与情绪的完美配合，为观众带来沉浸式的观影体验。
在现偶所编织的绮丽梦境中，恋人完美无瑕，爱情能够战胜一切考验。虽然它不属于现实，但在人生苦短的旅途中，偶尔做做这样的梦，又何尝不是一种美好的享受呢？
