爱奇艺世界大会近日在北京召开，原本旨在展示科技创新的盛会，却因CEO龚宇的一番言论陷入舆论漩涡。他宣布推出“AI艺人库”，声称已有117位艺人签署深度合作协议，允许平台扫描其面部、动作及声音生成数字分身。这一消息迅速引发行业震动，网友质疑声浪接踵而至。
龚宇在演讲中宣称，AI技术能让演员从每年拍摄4部戏增至14部，从而获得更多休息时间。这一表述被网友解构为“低情商版演员失业预警”，相关话题迅速登上热搜榜首。舆论指出，若演员需为14部戏提供表演数据，工作量将暴增3.5倍，所谓“休息”实为失去工作机会后的空闲。
更深层的争议在于平台对演员职业价值的轻视。将表演数据转化为可无限复制的数字资产，本质上是将艺人视为可榨取的商业资源。有评论指出，这种模式若推广，演员或将沦为“一次性数据提供者”，其艺术创造力与职业尊严面临严重挑战。
事件发酵后，多家艺人工作室紧急辟谣。张若昀、于和伟、李一桐等团队纷纷声明未签署任何AI授权协议，指责平台“先斩后奏”的操作涉嫌侵权。爱奇艺随后改口称，入驻艺人库仅代表有接洽意向，具体项目需单独授权。但这种事后解释未能平息质疑，公众认为平台初始宣传存在误导嫌疑。
龚宇在会上抛出的“真人实拍或成非遗”观点，更将争议推向高潮。业内人士批评此论调颠覆影视本质，忽视表演艺术的核心价值。调查显示，74%观众明确抵制AI作品，认为其缺乏真实情感共鸣。观众追剧追求的是与角色共情的体验，而非标准化生产的虚拟影像。
行业生态因此面临深刻变革。顶流演员或能借助AI减少重复劳动，但依赖流量的艺人可能直接被替代。中间层演员处境最为尴尬，他们有演技但未达顶流，在AI浪潮中极易被取代。更严峻的是，横店群演试镜机会或减少70%，有老群演哀叹“天塌了”，平台提出的“500元永久买断脸权”方案，被指严重贬低演员价值。
技术瓶颈进一步加剧公众担忧。当前AI表演存在表情僵硬、情绪扁平等问题，难以应对临场变化。网友犀利点评：“要的是会出汗会红眼眶的真人，不是拼接的完美假脸。”这种技术局限，使得AI剧在深度叙事领域难以取代真人表演。
争议背后折射出平台效率逻辑与艺人权利边界的冲突。技术向善的理想状态应是“AI承担高危戏份，真人专注艺术创作”，但在资本驱动下，这一比例可能失衡。当所有角色都由AI生成，演员失业、导演退场、剧本AI化的场景，将彻底消解影视艺术的存在意义。
行业亟需建立规范机制：演员授权需一事一议，数据使用必须透明，行业底线不容突破。有网友反讽建议“AI先替代CEO”，直指技术优化不应单向挤压劳动者权益。这场风波提醒从业者：在拥抱技术时，必须守护艺术本真与人的尊严，否则失去灵魂的不仅是演员，更是整个时代的情感共鸣能力。
